Lisa는 저에게 브라운 드레스 프로젝트에 대한 링크를 보냈습니다. Alex Martin, 시애틀의 아티스트 / 댄서 / 어머니는 거의 1 년 동안 매일 착용해온 갈색 데님 드레스를 만들었습니다.
그녀의 예술가의 성명서는 프로젝트가 “365 일 동안 복장을 바꾸는 것을 거부함으로써 소비주의에 직면하려는 개인적인 시도”라고 말합니다. 그리고 그녀의 FAQ에서 그녀는 말합니다 :
그러나 페미니스트주의 참고에서 여성 (특히)을 “스스로 표현”하는 가장 좋은 방법은 새로운 옷장 품목을 구매하고 일일 의상을 모으는 것에 동의하지 마십시오.
우와! 언제 내가 여성들이 자신을 표현하는 가장 좋은 방법이 그들의 의상을 통한 것입니다. 왜냐하면, 정말로, 나는 그 중 하나에 대한 유통 목록에 있어야했기 때문입니다. 당신은 내가 꼭대기 근처에 이상적이라고 생각할 것입니다! 드레스는 여성들이 자신을 표현하는 한 가지 방법입니다. 그러나 나는 당신이 가장 좋은 방법이라는 합의를 찾기 위해 열심히 눌러야합니다. 심지어 * 나는 그것을 믿지 않고 나는 드레스에 대한 블로그를 쓴다.
의류가 포함 된 프로젝트 (즉, 복장을 통해 자신을 표현하는 다른 말로 표현)을 포함하는 프로젝트를 살 수있는 예술가가 나에게 혼란 스럽습니다. 어쩌면 그녀의 성명서의 중요한 단어는 “구매”를 의미하지만, 그렇다면 그것은 더 명확하게 될 수있었습니다. 그리고 “페미니스트 노트”는 무엇입니까? 나는 여성과 남성에게 동등한 기회를 믿을 때 나는 페미니스트에게 전화를 걸게되어 기쁩니다. 마지막으로 나는 체크되었고, 페미니즘은 드레스 코드가 없었고, 실제로 우리가 주제에 있음을 주장하는 사람들은 드레스를 입고 즐거움을 느끼는 여성들이 “진짜가 될 수 없다고 주장하는 사람들과 지쳤습니다. 페미니스트들 “. 예, 드레스는 일반적으로 여성적이지만, 정말로 페미니스트의 일부는 제 의견으로는 “여성”은 “나쁜”또는 “약한”또는 “가치가없는”또는 “가치없는”이 아닙니다.
다른 곳에, 그녀의 블로그에서, 마틴은 말합니다 :
올해의 옷에 대한 대화에 지속적으로 참여한 이래로, 나는 서로의 일상적인 복장에 “칭찬”을주는 것에 대한 문화적 기울기에 정말로 민감 해졌습니다. “오, 방금 당신의 사랑을 사랑합니다 (빈백, 머리, 신발, 양말, 스웨터, 드레스, 귀걸이, 자켓, 팔찌, 모자, 스카프)”- 비극적으로 자주 이것은 어디에 문제의 항목은이 경제에서 소비자로서 우리의 자리로 되돌아가는 것을 구입했습니다. 이 대화는 악마가 아닌 악마가 아니지만, 나는 그들이 우리를 지키는 교활한 패션 문화의 증상이라고 생각합니다. 그리고 여기서 나는 특히 소녀 / 여성 / 숙녀를 나타냅니다. 매우 불안정한 소모적입니다. 우리 옷장과 패션 정렬을 가장 잘 혁명적이거나 중요한 것을 성취 할 수있는 시간을 할 수없는 옷장과 패션 정렬을 가장 잘 왁싱, 액세서리 화하고 아름답게하십시오.
“칭찬”주변의 겁쟁이 따옴표는 이상한 것입니다 – 그녀는 그러한 발언이 실질적이라고 생각합니까? 실제로 칭찬하지는 않습니까? 나는 단지 그것을 얻지 못한다. 나는 그녀가 공동체, 미적, 인간의 즐거움을 창조하고 그것을 발견하는 것을 발견하는 것에 대해 기밀하게 해산한다고 생각합니다. 어떤 예술가가 창조 과정에 대해 질문하고 싶지 않으십니까? 우리 모두는 우리 모두가 Sartorial Art를 만들 수있는 일상적인 기회를 갖고 있다고 생각한다면 (항상 그것을 가져 가라도) 우리에게 몇 가지 기본적인 응답을 초래하는 이유는 무엇입니까?
“진짜”성취를 방해하는 드레싱과 악센트에 관해서는, 이것은 스터맨 주장이며, 나는 두려워합니다. 내가 옷에 관심이있는 여성들을 생각할 때, 그들은 성취가 규모의 가벼운 끝까지 경향이있는 사람들이 아닙니다. 그들은 광택 잡지에 의해 세뇌 된 버블 헤드가없는 넓은 팽창을하지 않고, 충전 카드보다 무거운 것을 들어 올릴 수 없습니다. 그들은 작가 (소설가들, 기자들), 그들은 공공 정책에서 일하고, 그들은 의사와 변호사와 예술가와 어머니입니다. 그들은 자신의 서비스를 실행하며 그들이 믿는 원인을 위해 일합니다. (그리고 나는 소비자의 스포츠 산업의 흔들림 아래에있는 것에 대해 서로를 부르는 남성 활동가들이 보이지 않는다고 말하면됩니다.) 확실히, 삶은 옷보다 훨씬 더 중요하지만 옷에 대한 관심이 성취와 어리 석다는 것을 말하면됩니다.
갈색 드레스 프로젝트는 흥미 롭습니다 (나는 그녀가 만든 것만으로 만드는 것만으로 만드는 마틴의 노련한 계획에 대해 더 훨씬 더 관심이 있음)하지만 예술가의 가정은 유효하고 유효한 방법으로 표현할 수있는 방법에 대한 가정을 느낍니다. 자신을 통해 자신이 소비자 문화에 의문을 제기하는 것처럼 의복을 통과하는 것이 필요합니다.
Martin은 불분한 소비주의에 문제가있는 것이 이상적입니다. 나는 나 자신을한다. 그러나 외모로 즐거움을 듣는 담요를 비난하는 것은 추가적으로 소비자 의제 의제를 추가로하지 않습니다. 그녀는 너무 넓은 브러시로 그림을 그리워합니다. 패스트 푸드를 느끼는 사람들은 영혼의 살해를하고 행성 – 손상은 “먹지 마라”라고 말하지 않습니다. 던지기 패션과 소비자 문화에 반대하는 사람들은 “옷을 입지 마십시오.”라고 말하면 안됩니다. 적절한, 훨씬 더 많은 nua수정 된 압정은 당신이 착용 한 것, 그것이 어디에서 왔는지, 그것의 뒤에있는 이야기를 완전히 즐기는 방법을 완전히 즐기는 방법을 극복하는 것입니다. 의류를위한 느린 음식 운동의 일종이지만, 행복과 창의력을 허용하는 사람, 심지어 패션의 여지가 있습니다.
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